非遗保护不能“表演化”生存 2016-06-19

    在旅游景点，搭起一个台子，一男一女表演当地古老婚俗；在招商洽谈会上，摆起一溜长条桌，让老艺人们现场献艺：剪纸、面塑、刺绣……针对这种普遍现象，近日在南京工程学院举办的“非物质文化遗产保护中的工艺美术教育研讨会”上，很多专家提出：非遗保护不能“表演化”生存。
　　“传统手工技艺保护需要现实环境，而不能只是一个表演台。
”《美术观察》杂志主编吕品田认为：古老技艺要活在当下，保护方式要恰当。
如制瓷、紫砂、织造、蜡染、蓝印花布等手工业，本来就是产业形态，用生产性方式延续下去，不仅环保，而且避免与生活脱节。
剪纸、年画等一般春节前后消费最大，如果与之相关的传统节日与习俗兴旺起来，就会形成大量需求，有助于传统手工艺的良性循环。
现在很多非遗传承人，常常是活动需要时，他们出来表演一下，回家后只能歇着。
这种状况严重影响了非遗技艺的传承。
　　清华大学美术学院教授、《装饰》杂志主编方晓风说：有不少人，把工艺美术当成过时的东西，认为应主攻收藏。
实际上，陶艺、花瓶等工艺品，都是日常家居用品。
如果把工艺美术与当下生活截然分开，那些精美的工艺品就成了摆设的标本，只能看，不能用，生命力就完了。
还有一些传承人，囿于传统，制作的工艺品没有时尚感，受到当代人的冷落。
这一点不仿学学俄罗斯民间工艺品套娃，俄罗斯每换一个总统，俄罗斯套娃就会出现新面孔。
我们的惠山泥人，不要光想着做几百年不变的大阿福，周立波走红了，可以做成周立波；小沈阳火了，可以做成小沈阳。
工艺是传统的，而题材和形象完全可以是现代的。
只有这样，传统工艺才能生生不息。
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